Giglia è nata poco prima della primavera del 1961 in una famiglia in cui non mancava l'arte: musica, pittura e teatro. Questo accadeva a Mendoza, in Argentina.
Le migliori ore di gioco trascorsero sui tasti di un pianoforte fin da quando aveva 5 anni, e anche se non sapeva esprimerlo, già immaginava di poter imitare i grandi jazzisti dell'epoca. All'epoca la sua famiglia risiedeva in California, USA, dove crebbe vicino alle meravigliose montagne del Yosemite Park. Natura che avrebbe segnato fortemente l'emozione per il bello e risvegliato la necessità di un linguaggio con cui esprimerlo.

A dieci anni, in Argentina, Giglia iniziò seriamente gli studi di Pianoforte e Composizione presso la Facoltà di Arti dell'Università Nazionale di Cuyo.

Sebbene la musica sarebbe stata uno strumento sufficiente per una lunga carriera artistica, ella aveva ancora bisogno di conquistare un mezzo che la attraeva con appassionata energia: il Colore. Come chi si concede un semplice relax, aprì una parentesi nella sua vita dedicandosi alla creazione di una tecnica che si rivelerà l'inizio della sua carriera di pittrice. Si trattava di

RIVESTIMENTI IN PELLELe forme sono incastonate in texture e colorazioni preziosissime.

La curiosità per le opere dei grandi maestri della pittura (Picasso, Gauguin, Magritte, Klimt, Cezanne) e per le culture di tutti i tempi si è trasformata in un'ampia serie di riproduzioni.

Quindici anni di pratica e osservazione costante gli diedero lo slancio necessario per creare i propri disegni.

Da allora nascono le influenze decisamente cubiste ed espressioniste. Nel 2001  ha ricevuto un lodevole Primo Premio da Hermenegildo Sabat - un grande artista argentino che lei ammirava molto - con la sua opera Omaggio a Goodbye Nonino  (Arazzo in pelle su fondo dipinto ad acrilico)

La necessità di esprimere più velocemente le sue idee la portò a esplorare nuove tecniche.

L'anno era il 2002 quando un periodo molto fertile di PITTURA SU SETA. Questa tecnica richiede una grande velocità di disegno e di pennellata, proprio il ritmo opposto a quello che lei aveva applicato nella costruzione degli arazzi. Fu la sorella Gisela Aquaviva, esperta pittrice, a iniziarla.

Nel 2006, vivendo ormai in Italia, ha riunito le due tecniche che aveva praticato in una nuova creazione: DIPINTI A RILIEVO

Il rilievo diventa definitivamente la risorsa espressiva per eccellenza, conferendo alla linea una gerarchia pari a quella del colore. Nessuna linea rimarrà nascosta: il disegno cesserà di essere il costruttore invisibile dell'opera per assumere il primo piano dell'espressione.

E ogni centimetro di colore si sarebbe dispiegato nelle sue sfumature di luce e di buio, proprio come la bellezza della pelle gli aveva insegnato.

La sua formazione da autodidatta, sempre osservando i grandi maestri, ha aperto a Giglia la curiosità per le espressioni artistiche di tutte le culture. Oggi possiamo vedere nelle sue opere le influenze dell'arte greca ed etrusca, Azteca, Inca, romana, orientale, tutte riunite in uno stile che la caratterizza pienamente.

Il Le opere sono ricercate dai collezionisti di tutto il mondo e sono particolarmente apprezzate in Italia, Germania, Svizzera, Olanda, Spagna, Inghilterra, Francia, Belgio, Stati Uniti, Canada, Cina, Giappone e Argentina.