Giglia wurde kurz vor dem Frühjahr 1961 in einer Familie geboren, in der es an Kunst nicht mangelte: Musik, Malerei und Theater. Das war in Mendoza, Argentinien.
Die besten Spielstunden verbrachte sie auf der Klaviatur eines Klaviers, seit sie 5 Jahre alt war, und obwohl sie es noch nicht sagen konnte, stellte sie sich bereits vor, die großen Jazzmusiker der damaligen Zeit nachahmen zu können. Zu dieser Zeit lebte ihre Familie in Kalifornien, USA, wo sie in der Nähe der wunderschönen Berge des Yosemite Nationalparks aufwuchs. Eine Natur, die ihre Emotionen für das Schöne stark prägen und das Bedürfnis nach einer Sprache wecken würde, mit der sie diese ausdrücken konnte.

Mit zehn Jahren begann Giglia in Argentinien ernsthaft mit dem Studium von Klavier und Komposition an der Fakultät der Künste der Nationalen Universität von Cuyo.

Obwohl die Musik ein ausreichendes Werkzeug für ein langes künstlerisches Leben wäre, musste sie noch ein Medium erobern, das sie mit leidenschaftlicher Energie anzog: die Farbe. Wie jemand, der sich eine einfache Auszeit gönnt, machte sie eine Pause in ihrem Leben und widmete sich der Schaffung einer Technik, die sich als Beginn ihrer Karriere als Malerin herausstellen sollte. Es handelte sich um

LEDERPOLSTERUNGDie Formen sind in die wertvollste Textur und Farbgebung eingebettet.

Die Neugierde für die Werke der großen Meister der Malerei (Picasso, Gauguin, Magritte, Klimt, Cezanne) und für die Kulturen aller Zeiten wurde in eine umfangreiche Serie von Reproduktionen umgesetzt.

Fünfzehn Jahre ständiges Üben und Beobachten gaben ihm den Anstoß, seine eigenen Zeichnungen zu schaffen.

Von da an wurden die entschieden kubistischen und expressionistischen Einflüsse geboren. Im Jahr 2001  erhielt von Hermenegildo Sabat - einem großen argentinischen Künstler, den sie sehr bewunderte - einen lobenden ersten Preis für ihr Werk Hommage an Goodbye Nonino  (Wandteppich aus Leder auf acrylfarbenem Hintergrund)

Der Bedarf, ihre Ideen schneller auszudrücken, veranlasste sie, neue Techniken zu erforschen.

Das Jahr 2002 war eine sehr fruchtbare Zeit der MALEN AUF SEIDE. Diese Technik erfordert eine hohe Geschwindigkeit beim Zeichnen und Pinseln, also genau den entgegengesetzten Rhythmus, den sie bei der Herstellung von Wandteppichen angewandt hatte. Es war ihre Schwester Gisela Aquaviva, eine erfahrene Malerin, die sie in diese Technik einführte.

Im Jahr 2006 führte er, der inzwischen in Italien lebt, die beiden Techniken, die er praktiziert hatte, in einer neuen Kreation zusammen: RELIEFBILDER

Das Relief wird endgültig zum Ausdrucksmittel schlechthin und verleiht der Linie eine Hierarchie, die der Farbe gleichgestellt ist. Keine Linie würde mehr verborgen bleiben: Die Zeichnung würde aufhören, der unsichtbare Baumeister des Werks zu sein, um in den Vordergrund des Ausdrucks zu rücken.

Und jeder Zentimeter Farbe würde sich in seinen eigenen hellen und dunklen Schattierungen entfalten, so wie die Schönheit des Leders es gelehrt hatte.

Seine autodidaktische Ausbildung, bei der er stets die großen Meister beobachtete, weckte Giglias Neugierde für die künstlerischen Ausdrucksformen aller Kulturen. Heute können wir in seinen Werken die Einflüsse der griechischen und etruskischen Kunst erkennen, Azteken, Inka, Römer, Orientalen, alles zusammen in einem Stil, der es voll und ganz charakterisiert.

Die Die Werke sind bei Sammlern in der ganzen Welt begehrt, insbesondere in Italien, Deutschland, der Schweiz, den Niederlanden, Spanien, England, Frankreich, Belgien, den Vereinigten Staaten, Kanada, China, Japan und Argentinien.