「ABSTRACTOS」シリーズは、ジリアの作品群の中でも最も強い統合性を備えたコレクションである。このシリーズには、彼のキャリアの初期から最も大きな影響を与えてきた二つの要素、すなわちプリミティブ・アートとキュビズムが鮮明に表れている。今日、これらの作品はミニマルな空間を完成させるために非常に高い需要がある。.

木々は私たちを守り、植物は私たちに食糧を与えてくれ、そしてそれらが織りなす限りない調和は私たちを魅了します。そんな思索のひとときから、生命の木をモチーフにした数々の作品が生まれました。生命の木は、豊穣と幸福を象徴する人類のシンボルなのです。. 

そして全体としては、森や葦原、あるいは単なる枝々である。. 

このシリーズには、20世紀の巨匠たち――ゴーギャン、モディリアーニ、クリムト、ロートレック、ピカソ――からの強い影響が色濃く表れている。これらの作家たちから、そのスタイルへの敬意だけでなく、私たちの中に宿る表現の言語を見出そうとする情熱をも受け継いでいる。.

ジリアが提唱する「浮き彫りアクリル技法」は、このシリーズにおいて特に以下の3つのバリエーションを通じて解説されています：
. アクリルと砂：白いアクリル絵の具で浮き彫りのような線を描き、そこに砂を散らしてさらに立体感を際立たせている。.
. 砂を含まないアクリル絵の具で、常に線を描いている。.
. スパチュラを使ったアクリル画。輪郭を強調せず、より表現力豊かな立体感を生み出すため。.
彼にとって最大のインスピレーションの源は、常に広大な地中海そのものであった。.

また、地図を見ても、その見方は大きく異なる。.
それぞれの視線は、その時代や文化的規範に左右される。.
ジリアは、対照的な二つの視点を扱っている：

ルネサンス調の世界地図と、モダンでミニマルなスタイルの世界地図。.
それぞれ異なるバージョンで。.

太陽と月を表現することは、人類全体にとっての課題であった。それらを天体として、神々として、あるいは象徴として見つめてきた。ジリアは、ある種の人間的な解釈を提案しており、その表現は私たちに安らぎを与え、宇宙の一部であると感じさせてくれる。.
太陽と月は、愛おしそうに触れ合っているように見える。同心円状で螺旋を描くような形は、空に広がる銀河の配置、すなわち「光」そのものを表している。.

地中海沿岸の村々は、母方と父方の両方の家族がそこにルーツを持つジリアの、遺伝的な記憶に深く根ざしている。.
丘陵、畑、点在する建築物、そして風景と文明の融合。これらすべての要素が、情感あふれる半キュビズム的な構図として調和している。.

どの街も一枚の絵のようなものだ。どの街も、生命の源の周りに築かれてきた。.
それぞれの街は、言葉を使わずとも、そのモニュメントや建築を通じて語りかけてくる。.
このシリーズは、ジリアが様々な都市の魅力を取り入れ、独自のスタイルで解釈した作品をまとめたものである。.

偶然か否かはさておき、音楽とワインは古代の文化の時代から、互いに密接に発展してきた。.
だからこそ、このシリーズではその両方のテーマを取り上げているのです。.
どちらも、曲線と直線が組み合わさった、特徴的な構図のパターンを共有している。.