Giglia est né peu avant le printemps 1961 dans une famille où l'art ne manquait pas : musique, peinture et théâtre. C'était à Mendoza, en Argentine.
Les meilleures heures de jeu se sont déroulées sur les touches d'un piano depuis l'âge de 5 ans, et bien qu'elle ne puisse pas le dire, elle imaginait déjà pouvoir imiter les grands jazzmen de l'époque. À cette époque, sa famille résidait en Californie, aux États-Unis, où elle a grandi près des merveilleuses montagnes du parc de Yosemite. Une nature qui marquerait fortement l'émotion pour le beau et éveillerait le besoin d'un langage pour l'exprimer.

À dix ans, en Argentine, Giglia a sérieusement commencé ses études de piano et de composition à la Faculté des Arts de l'Université Nationale de Cuyo.

Bien que la musique fût un outil suffisant pour une longue carrière artistique, elle avait encore besoin de conquérir un médium qui l'attirait avec une énergie passionnée : la Couleur. Comme celle qui s'accorde un simple moment de détente, elle a ouvert une parenthèse dans sa vie en se consacrant à la création d'une technique qui allait marquer le début de sa carrière de peintre. Il s'agissait de

LE REMBOURRAGE EN CUIRLes formes sont noyées dans les textures et les couleurs les plus précieuses.

La curiosité pour les œuvres des grands maîtres de la peinture (Picasso, Gauguin, Magritte, Klimt, Cézanne) et pour les cultures de tous les temps s'est transformée en une vaste série de reproductions.

Quinze années de pratique et d'observation constantes lui ont donné l'élan nécessaire pour créer ses propres dessins.

Dès lors, les influences résolument cubistes et expressionnistes sont nées. En 2001, le  a reçu un premier prix élogieux de Hermenegildo Sabat - un grand artiste argentin qu'elle admirait tant - avec son œuvre Hommage à Goodbye Nonino  (Tapisserie en cuir sur fond peint à l'acrylique)

Le besoin d'exprimer ses idées plus rapidement l'a amenée à explorer de nouvelles techniques.

Nous sommes en 2002, une période très fertile de l'histoire de l'Union européenne. PEINTURE SUR SOIE. Cette technique exige une grande rapidité de dessin et de travail au pinceau, un rythme exactement opposé à celui qu'elle avait appliqué dans la construction des tapisseries. C'est sa sœur Gisela Aquaviva, experte en peinture, qui l'a initiée.

En 2006, alors qu'il vit en Italie, il réunit les deux techniques qu'il a pratiquées dans une nouvelle création : PEINTURES EN RELIEF

Le relief devient définitivement la ressource expressive par excellence, donnant une hiérarchie à la ligne au même titre que la couleur. Aucune ligne ne restera cachée : le dessin cessera d'être le constructeur invisible de l'œuvre pour prendre le premier plan de l'expression.

Et chaque centimètre de couleur se déploierait dans ses propres nuances de clair et d'obscur, comme la beauté du cuir le lui avait appris.

Sa formation autodidacte, en observant toujours les grands maîtres, a ouvert la curiosité de Giglia pour les expressions artistiques de toutes les cultures. Aujourd'hui, on retrouve dans ses œuvres les influences de l'art grec et étrusque, Aztèque, inca, romain, oriental, le tout réuni dans un style qui le caractérise pleinement.

Le Les œuvres sont recherchées par des collectionneurs du monde entier et sont particulièrement remarquables en Italie, en Allemagne, en Suisse, en Hollande, en Espagne, en Angleterre, en France, en Belgique, aux États-Unis, au Canada, en Chine, au Japon et en Argentine.